Strona korzysta z plików cookie w celu realizacji usług zgodnie z Polityką prywatności.
Możesz określić warunki przechowywania lub dostępu do cookie w Twojej przeglądarce lub konfiguracji usługi.
EN

Krzysztof Penderecki

Nagrody i wyróżnienia

1959 

  • I, II i II Nagroda na drugim konkursie Polskiego Związku Kompozytorów dla młodych polskich muzyków za Strofy, Emanacje i Aus den Psalmen Davids
  • Nagroda UNESCO za Tren ofiarom Hiroszimy

1962 

  • I Nagroda w konkursie kompozytorskim w Krakowie za Kanon

1966 

  • Great Nord-Rhein Westphalia Art Award za Pasję wg św. Łukasza

1967 

  • Prix Italia za Pasję wg św. Łukasza
  • Sibelius Gold Medal

1968 

  • Prix Italia za Dies Irae

1970 

  • Nagroda Polskiego Związku Kompozytorów

1977 

  • Gottfried von Herder Award od W.v.s. Foundation z Hamburga

1978 

  • Prix Arthur Honegger za Magnificat

1981 

  • Médaille de la Ville de Paris

1983 

  • Sibelius Award od Wilhouri Foundation w Helsinkach

1985 

  • Premio Lorenzo Magnifico (Florencja)
  • Samuel Simons Sanford Award

1986 

  • Medal Stefanii Niekrasz od Stowarzyszenia Polskich Muzyków Zagranicą
  • Karl-Wolf-Award od Wolf-Foundation (Izrael)

1988

  • Nagroda Grammy od National Academy of Recording Arts and Sciences za II Koncert wiolonczelowy w wyk. Mścisława Rostropowicza (dyr. Krzysztof Penderecki)

1989 

  • Manuel de Falla Gold Medal od Accademia de Bellas Artes (Granada)

1990 

  • Das Grosse Verdienstkreuz des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland

1992 

  • dwie nominacje do Nagrody Grammy

1992 

  • Grawemeyer Music Award

1997 

  • Crystal Award, World Economic Forum - Davos

1998 

  • Nagroda specjalna Business Centre Club - Warszawa

1999 

  • Nagroda Grammy Best Classical Contemporary Composition, Penderecki: II Koncert skrzypcowy - Metamorphosen (Anne-Sophie Mutter, skrzypce)
  • Nagroda Grammy dla dyrygenta Krzysztofa Pendereckiego Best Instrumental Soloist Performance (with Orchestra), Penderecki: II Koncert skrzypcowy-Metamorphosen (Anne-Sophie Mutter, skrzypce, London Symphony Orchestra)
  • Nagroda AFIM Indie Award za nagranie Credo dla wytwórni Hänssler
  • Köhler-Osbahr-Stiftung Music Award

2000 

  • Best Living Composer, Midem Classique, Cannes
  • Ordine Al Merito della Repubblica Italiana

2001 

  • Nagroda Grammy Best Choral Composition, Penderecki: Credo
  • Nagroda Księcia Asturii (Premio Príncipe de Asturias de las Artes)
  • Statuetka Złotego Hipolita, Towarzystwo im. Hipolita Cegielskiego, Poznań
  • Nagroda Romana Guardiniego, Katolicka Akademia Monachium

2003

  • Nagroda Wielka Fundacji Kultury, Warszawa
  • Nagroda Państwowa Nadrenii Północnej - Westfalii

2004 

  • Praemium Imperiale, Japonia
  • Wyróżnienie w Eurokonkursie Amico Europae A.D. 2004, Warszawa

2005 

  • Order Orła Białego

2006 

  • Baltic Star, Order Trzech Gwiazd (Łotwa)
  • Medal Tadeusza Kotarbińskiego

2008 

  • Złoty Medal Ministra Kultury Armenii
  • Honorowe Wyróżnienie Solidna Firma 2007 za wybitną twórczość oraz promocję polskiej kultury w świecie,
  • Medal Leonardo da Vinci od Europejskiej Akademii Nauk w Hanowerze, przyznany w Erewaniu, Armenia (kwiecień 2008)
  • Order im. Bernardo O’Higginsa stopnia oficerskiego, Chile
  • Honorowe odznaczenie od Ambasady Boliwariańskiej Republiki Wenezueli za cenną współpracę i wkład w działalność,
  • Honorowy Medal Thorunium w uznaniu za zasługi dla miasta Torunia
  • Polska Nagroda Filmowa Orzeł 2008 w kategorii Najlepsza Muzyka za film Katyń
  • Doroczna Nagroda w dziedzinie muzyki od Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Bogdana Zdrojewskiego (czerwiec, Zamek Królewski, Warszawa),
  • Nagroda Prezydenta Miasta Gdańska Neptun 2008 za wybitny wkład w rozwój światowej muzyki i nieocenione zasługi dla kultury polskiej
  • Odznaka Honorowa Zasłużony dla Mazowsza, od Sejmiku Województwa Mazowieckiego

2009 

  • Ordre de Mérite du Grand-Duché de Luxembourg
  • Order Honorowy od Prezydenta Republiki Armenii, Erewan, 28 października

2010 

  • Bronze Medal, Distinguished Visitor, University of Toronto, Faculty of Music (medal designed by Sandra Noble Goss
  • Tytuł Mistrza przyznawany wybitnym osobom przez Dolnośląską Izbę Rzemieślniczą, którzy wykonują swój fach z wyjątkową pasją i oddaniem

2011 

  • Grand-Croix de l’Ordre Pro Merito Melitensi
  • Nagroda Sacem dla najlepszej muzyki oryginalnej (Krzysztof Penderecki, De Natura Sonoris) w filmie braci Quay Maska (Międzynarodowy Festiwal Animacji Annecy 2011)
  • Nagroda Ku Spotkaniu Marszałka Senatu RP i Przewodniczącego Rady Federacji Zgromadzenia Federalnego Federacji Rosyjskiej
  • Nagroda Polskiej Akademii Telewizyjnej- złoty Super Wiktor dla największej osobowości

2012 

  • Viadrina Preis, Europa Universität Viadrina Frankfurt (Oder)
  • Lifetime Achievement Award 2012, International Classical Music Awards
  • Wielka Złota Odznaka Honorowa za Zasługi dla Republiki Austrii (Grosses Goldenes Ehrenzeichen für Verdienste um die Republik Österreich)
  • Transatlantyk Nagroda za Całokształt Twórczości na Festiwalu Filmowym w Poznaniu,
  • Nagroda Nuovi Eventi Musicali, Florencja

2013 

  • Paszporty Polityki, nagroda Kreator Kultury za za wybitne i nowatorskie kompozycje, dzięki którym polska muzyka zdobyła międzynarodową sławę
  • Nagroda Grammy w kategorii najlepsze kompendium klasyczne za wydaną przez Naxos płytę CD z utworami Pendereckiego, nagraną przez Orkiestrę Filharmonii Narodowej pod dyrekcją Antoniego Wita
  • Paszport Obywatela Civitas Schinesghe od Starosty Gnieźnieńskiego
  • Złoty Krzyż Zasługi od Orderu Świętego Stanisława BM, Gniezno
  • Medal Koronacyjny od Prezydenta Miasta Gniezna Jacka Kowalskiego za krzewienie polskich wartości kulturowych na świecie
  • SuperGwarancja Kultury od TVP Kultura
  • Odznaka Honorowa Województwa Podlaskiego, Białystok
  • Złoty Medal Honorowy za Zasługi dla Województwa Małopolskiego
  • Lifetime Achievement Award od Istanbul Foundation for Culture and Arts na 41. Międzynarodowym Festiwalu Muzyki w Stambule
  • Medal pamiątkowy Merito de Wratislavia - Zasłużony dla Wrocławia
  • Statuetka Astrolabium Mikołaja Kopernika od Prezydenta Torunia
  • Medal z okazji 50-lecia nadania Władysławowu praw miejskich

2014 

  • Złoty Medal Miasta Erewania
  • Diamentowy Laur Umiejętności i Kompetencji, Zabrze

Doktoraty honoris causa

  • Rochester University (1972)
  • Saint Olaf College, Northfield, Minnesota (1977)
  • Uniwersytet w Bordeaux (1979)
  • Uniwersytet w Louven (1979)
  • Georgetown University, Washington D.C. — (1984)
  • Uniwersytet w Belgradzie (1985)
  • Uniwersytet w Madrycie (1987)
  • Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu (1987)
  • Uniwersytet Warszawski (1993)
  • Universidad Catolica, Buenos Aires  (1994)
  • Akademia Muzyczna w Krakowie (1994)
  • Akademia Muzyczna w Warszawie (1994)
  • University of Glasgow (1995)
  • Konserwatorium im. Czajkowskiego w Moskwie (1997)
  • Uniwersytet Jagielloński (1998)
  • Uniwersytet w Cluj, Rumunia (1999)
  • Duquesne University, Pittsburgh (1999)
  • Akademia de Muzica “Gheorghe Dima” (1999)
  • Universität Luzern (2000)
  • Uniwersytet w Sankt Petersburgu (2003)
  • Yale University (2003)
  • Uniwersytet w Lipsku (2003)
  • Baldwin-Wallace College, Ohio (2004)
  • Seoul National University (2005)
  • Uniwersytet Stradina w Rydze (2005)
  • Westfalski Uniwersytet Wilhelma w Munster (2006)
  • Akademia Muzyczna im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku (2008)
  • Państwowy Uniwersytet Sztuki im. Kotlarewskiego w Charkowie (2010)
  • National University of Ireland, Maynooth  (2010)

 

Honorowe członkowstwa

  • Royal Academy of Music, Londyn (1974)
  • Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Rzym
  • Kungliga Musikaliska Akademien, Sztokholm
  • Akademie der Künste der Deutschen Demokratischen Republik, Berlin
  • Akademie der Künste, Berlin
  • Academia Nacional de Bellas Artes, Buenos Aires
  • Académie Internationale de Philosophie et de l'Art, Berne (1987)
  • Polska Akademia Nauk
  • Officier de l'Ordre de Saint Georges de Bourgogne, Bruksela (1990)
  • Académie Nationale des Sciences, Belles-lettres et Arts, Bourdeaux
  • Academia Scientiarium et Artium Europaea, Salzburg
  • Honorary Member of the City of Strasbourg Medal, Strasbourg (1995)
  • Royal Irish Academy of Music, Dublin, (1995)
  • Commandeur dans l'Ordre des Arts et des Lettres (1996)
  • American Academy of Arts and Letters, (1998)
  • Artistic Advisor to the Beijing Music Festival, Beijing (1998)
  • Honorowy Dyrektor artystyczny Filharmonii Krakowskiej (1998)
  • Honorary Professor of the Beijing Music Conservatory, Beijing (1998)
  • Musikpreis der Stadt Duisburg (1999)
  • University of Bloomington
  • Honorary Trustee of The Kosciuszko Foundation, New York City (1999)
  • Gesellschaft der Musikfreunde Wien (2000)
  • Adopted Citizen of Puerto Rico (2000)
  • Honorary Fellowship, The Hong Kong Academy for Performing Arts (2001)
  • Członek korespondent Bayerische Akademia der Schönen Knute w Monachium
  • Honorowy Obywatel Miasta Dębicy i Powiatu Podkarpackiego (2003)
  • Academia Argentina de Musica (2004)
  • Honorary Citizen of Buenos Aires (Visitante Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires) (2004)
  • Fondation Félix Mendelssohn Bartholdy, Paryż/Lipsk (2004)
  • Członek Rady Programowej Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina (2004)
  • Honorowy Obywatel Gminy Zakliczyn (2004)
  • Honorary Professor of the Musical Academy in Riga (2005)
  • Honorary Member of International Harp Contest in Israel
  • Honorowy Profesor Państwowego Konserwatorium im. Rimskiego-Korsakowa w Petersburgu (2007)
  • Honorowy Profesor Konserwatorium im. Czajkowskiego w Moskwie (2008)
  • Honorowy Profesor Państwowego Konserwatorium im. Komitasa w Erewaniu (2008)
  • Honorary Member of the Armenian Branch of the International Academy of Science of Nature and Society (2008)
  • Odznaka Honorowa Zasłużony dla Województwa Podkarpackiego (2008)
  • Członek Honorowy Komitetu Centrum Onkologii Ziemi Lubelskiej im. św. Jana z Dukli
  • Honorowy członek Pro Sinfoniki Poznań
  • Honorowy Członek Związku Kompozytorów Armenii (2014)
  • Honorowy Przewodniczący Jury XV Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego im. Henryka Wieniawskiego (październik 2016)

Krzysztof Penderecki 

Urodził się 23 listopada 1933 roku w Dębicy. Studiował kompozycję u Franciszka Skołyszewskiego, a następnie w Akademii Muzycznej w Krakowie u Artura Malawskiego i Stanisława Wiechowicza. Po ukończeniu Akademii w 1958 roku został mianowany profesorem Akademii. W latach 1966-68 Penderecki był wykładowcą w Volkwang Hochschule für Musik w Essen (Niemcy). W roku 1968 otrzymał stypendium w Niemczech w ramach wymiany studentów (DADD). Został mianowany rektorem krakowskiej Akademii Muzycznej w 1972 roku.

Pierwszy publiczny występ Pendereckiego na arenie międzynarodowej miał miejsce w 1959 roku na Festiwalu Warszawska Jesień, gdzie wykonał Strofy, jeden z trzech utworów, za które otrzymał pierwsze nagrody na II Ogólnopolskim Konkursie dla Młodych Kompozytorów. Pozostałymi dwoma utworami były Psalmy DawidaEmanacje. W roku 1959 skomponował Tren ofiarom Hiroszimy, jedną z najbardziej znanych i najczęściej wykonywanych kompozycji, za którą otrzymał nagrodę UNESCO. Tren zapoczątkował pasmo sukcesów utworów Anaklasis na Donaueschinger Musiktage w roku 1960, Polymorphii, FonogramówPsalmu w roku następnym i w roku 1966, Pasji wg Św. Łukasza, pierwszego wielkiego dzieła w karierze Pendereckiego. Utwór ten został napisany na zamówienie Westdeutscher Rundfunk w Kolonii dla uczczenia 700-lecia katedry w Münster, w której był po raz pierwszy wykonywany 30 marca 1966 roku. W tym dniu narodził się nowy Penderecki. Wykonanie to stanowi punkt zwrotny w jego karierze, dzięki niemu stał się najbardziej uznanym artystą od czasów Igora Strawińskiego. W następnym roku skomponował i wykonał kolejne wielkie dzieło chóralne Dies Irae, znane również jako Oratorium Oświęcimskie.

W latach 1968-69 Penderecki napisał swą pierwszą operę, Diabły z Loudun na zamówienie Opery w Hamburgu, gdzie miała miejsce premiera w roku 1969. Od tego czasu dzieło to było wiele razy wykonywane, transmitowane przez radio, telewizję i wydawane na płytach.

Kolejne wielkie dzieło Pendereckiego to Jutrznia. Pierwsza część kompozycji, Złożenie do grobu, miało premierę w katedrze w Altenbergu w 1970 roku. Część druga, Zmartwychwstanie, miała premierę rok później w katedrze w Münster. Wtedy na zamówienie ONZ napisał kolejne dzieło oratoryjne, kantatę Kosmogonia. Premierę utworu uświetnili swą obecnością prezydenci, członkowie rodzin królewskich i premierzy, a dzieło powszechnie okrzyknięto błyskotliwym i nadzwyczaj oryginalnym. W roku 1971 skomponował De natura sonoris II dla Zubina Mehty. Dzieło to oparte zostało na utworze o tym samym tytule, napisanym w 1966 roku.

W roku 1972 Penderecki rozpoczął karierę jako dyrygent. Od tegoż roku dyrygował największymi orkiestrami świata. W latach 1972-78 był profesorem na Yale University School of Music.

Penderecki ukończył swą I Symfonię w 1973 roku i osobiście zadyrygował jej światową prapremierą w Peterborough (Anglia). Ponadto skomponował Canticum Canticorum Salomonis i napisal Magnificat, jedno z najważniejszych dzieł, na bas solo, zespół wokalny, dwa chóry mieszane, chór chłopięcy i orkiestrę. Magnificat został napisany dla uczczenia 1200-lecia katedry w Salzburgu. Premiera utworu odbyła się na Festiwalu Salzburskim w 1974 roku pod batutą samego Pendereckiego.           

Drugie dzieło operowe Pendereckiego - Raj utracony - Sacra Rappresentazione, oparte jest na libretcie Christophera Fry na podstawie Miltona. Utwór miał swą prapremierę w Lyric Opera of Chicago dnia 29 listopada 1978 roku. W styczniu 1979 roku, Penderecki zadyrygował sceniczną wersją Raju utraconego w Teatrze La Scala w Mediolanie i, po zaproszeniu przez Papieża Jana Pawła II, dał koncert w Watykanie. Światowa premiera I Koncertu skrzypcowego odbyła się w Bazylei w kwietniu 1977, z solistą Isaakiem Sternem. Pierwszym wykonaniem II Symfonii dyrygował Zubin Mehta 1 maja 1980 roku, również na festiwalach w Salzburgu i Lucernie podczas tournée po Europie.             

Te Deum, napisane w latach 1979/80 na głosy solowe, chór i orkiestrę Penderecki dyrygował podczas prapremiery w Asyżu latem 1980 roku. W roku 1981 Te Deum było wykonywane w Nowym Jorku, Berlinie, Warszawie i Paryżu. Dnia 11 stycznia 1983 roku, Penderecki dyrygował prapremierą swojego II Koncertu wiolonczelowego, z solistą Mścisławem Rostropowiczem i z towarzyszeniem Filharmoników Berlińskich. Kolejne utwory to Koncert altówkowy (premiera 24 lipca 1983 roku w Caracas) i Polskie Requiem, którego premiera odbyła się 28 września 1984 roku. Utwór ten został napisany na zamówienie Radia i Państwowego Teatru Wirtembergii dla uczczenia czterdziestej rocznicy zakończenia drugiej wojny światowej. To wielkie dzieło chóralne znajduje się na afiszach koncertowych filharmonii na całym świecie od czasu premiery.       

Światowa premiera trzeciej opery Pendereckiego, Czarnej Maski, opartej na sztuce Gerharta Hauptmanna, była punktem kulminacyjnym Festiwalu w Salzburgu w 1986 roku. Zaraz po niej nastąpiły wykonania w Wiedniu. Prapremiera amerykańska miała miejsce w Operze Santa Fe latem 1988 roku.

W marcu 1987 roku Cheruwimskaja Pieśń na chór a cappella została po raz pierwszy wykonana na uroczystym koncercie w Waszyngtonie z okazji 60 urodzin Mścisława Rostropowicza. Veni Creator, również na chór a cappella, Penderecki zadyrygował sam podczas uroczystości nadania doktoratu honoris causa Uniwersytetu Madryckiego w kwietniu 1987 roku. W tym samym roku otrzymał Nagrodę Karl-Wolfa z rąk Izraelskiej Fundacji Wolfa.     

W roku 1988 Penderecki otrzymał nagrodę Grammy od National Academy of Recording Arts and Sciences za II Koncert wiolonczelowy, nagrany dla wytwórni ERATO z Mścisławem Rostropowiczem jako solistą. W listopadzie 1989 Lorin Maazel dyrygował IV Symfonią. Adagio, napisaną na zamówienie rządu francuskiego z okazji 200--lecia Rewolucji Francuskiej.

Prapremiera czwartej opery Pendereckiego, Ubu Króla (wg Alfreda Jarry'ego) miała miejsce 6 lipca 1991 roku w Operze Monachijskiej.       

Premiera Sinfonietty odbyła się w Warszawie 16 lutego 1992 roku w wykonaniu Sinfonii Varsovii pod batutą kompozytora. Utwór ten został ponownie wykonany w maju 1992 roku przez muzyków Orkiestry Filadelfijskiej i, tego samego dnia, na World Expo '92 w Sewilli. Kolejna nowa kompozycja Pendereckiego, Benedicamus Domino, na chór męski a cappella, została po raz pierwszy wykonana w kwietniu 1992 roku na Festiwalu Wielkanocnym w Lucernie.           

V Symfonia miała swą światową premierę 15 sierpnia 1992 roku w Seulu. W 1992 roku Penderecki ukończył swój Koncert fletowy dedykowany Jean-Pierre Rampal'owi. Prawykonanie utworu przez Jean-Pierre Rampal'a i Orkiestrę Kameralną z Lozanny odbyło się 11 stycznia 1993 roku w Lozannie pod dyrekcją kompozytora. W sierpniu 1992 roku Penderecki ukończył Benedictus na chór a cappella dla Maestro Lorina Maazela. Premiera Sanctus, ostatniej części Polskiego Requiem, miała miejsce w listopadzie 1993 roku w wykonaniu Królewskiej Filharmonii ze Sztokholmu.          

W roku 1995 Penderecki ukończył II Koncert skrzypcowy dla Anne-Sophie Mutter, którego premiera odbyła się w czerwcu 1995 roku. W grudniu 1995 odbyła się prapremiera III Symfonii z Orkiestrą Monachijską pod batutą samego kompozytora.        

Premiera Siedmiu Bram Jerozolimy, utworu napisanego na 3000 lat Jerozolimy, odbyła się 9 stycznia 1997 roku w Jerozolimie. W lutym 1997 Penderecki otrzymał nagrodę Crystal Award w Davos. Światowe prawykonanie  Hymnu do św. Daniiła, napisanego z okazji 850 lat Moskwy, miało miejsce 4 października 1997 w Moskwie. Premiera Hymnu do św. Wojciecha, skomponowanego dla uczczenia tysiąclecia Gdańska, odbyła się 18 października 1997 roku.             

Prawykonanie Credo odbyło się w lipcu 1998 roku na Bach Festival w Eugene w stanie Oregon. Pierwsze europejskie wykonanie miało miejsce 5 października 1998 w Krakowie, w ramach Festiwalu Krzysztofa Pendereckiego.             

W roku 1998 Krzysztof Penderecki został honorowym członkiem American Academy of Arts and Letters. W lutym 1999 roku otrzymał dwie prestiżowe Nagrody Grammy: za najlepszą kompozycję muzyki współczesnej (II Koncert skrzypcowy - Metamorfozy) oraz nagranie płytowe tego koncertu z Anne-Sophie Mutter i London Symphony Orchestra pod jego batutą.

W grudniu 1998 roku otrzymał tytuł doktora honoris causa Uniwersytetu Jagiellońskiego w Krakowie. Kolejny honorowy doktorat odebrał na Uniwersytecie w Pittsburghu w kwietniu 1999 roku. 23 stycznia 2000, Krzysztof Penderecki otrzymał prestiżową nagrodę Best Living Composer na Światowych Targach Muzycznych w Cannes, a w październiku 2000 doktorat honoris causa na Uniwersytecie w Lucernie.             

Premiera Sonaty na skrzypce i fortepian odbyła się w Barbican w Londynie w dniu 29 kwietnia 2000, w wykonaniu Anne-Sophie Mutter i Lamberta Orkisa. 6 czerwca 2000 r. w Musikverein w Wiedniu, w prawykonaniu Sekstetu wzięli udział Mścisław Rostropowicz, Yuri Bashmeta, Dmitri Alexeev, Paul Meyer, Julian Rachlin i Radovan Vlatkovic.         

Prawykonanie Concerto grosso na trzy wiolonczele odbyło się w czerwcu 2001 w Tokio pod dyrekcją Charlesa Dutoit z udziałem takich artystów jak Borys Pergamenschikow, Han-Na Chang i Truls Mork. 9 maja 2002 roku odbyła się światowa prapremiera Koncertu fortepianowego napisanego na zamówienie nowojorskiej Carnegie Hall i Emanuela Axa. W światowej prapremierze wystąpił Emanuel Ax z Filadelfijską Orkiestrą pod dyrekcją Wolfganga Sawallischa.

Premiera Largo na wiolonczelę z orkiestrą odbyła się  19 czerwca 2005 roku w Wiedniu,  w wykonaniu Mścisława Rostropowicza i Filharmoników Wiedeńskich pod batutą Seiji Ozawa. Utwór został napisany na zamówienie Musikverein i zadedykowany Mścisławowi Rostropowiczowi.          

fot. Mirosław Pietruszyński

Penderecki był pierwszym dyrygentem gościnnym Norddeutscher Rundfunk Orchester w Hamburgu i Mitteldeutscher Rundfunk Sinfonie Orchester w Lipsku. W latach 1987-1990 był dyrektorem artystycznym Filharmonii Krakowskiej. W latach 1992-2002 pełnił funkcję dyrektora artystycznego Festiwalu Casalsa w San Juan (Puerto Rico).
We wrześniu 1997 roku Krzysztof Penderecki został dyrektorem muzycznym, a w lipcu 2003 roku dyrektorem artystycznym Sinfonii Varsovii, pełniąc tę funkcję do chwili obecnej, często współpracując z orkiestrą jako jej dyrygent.
Od roku 1998 jest doradcą artystycznym Beijing Music Festival a od roku 2000 gościnnym dyrygentem nowo powstałej China Philharmonic Orchestra.

Krzysztof Penderecki rozpoczął swój rok jubileuszowy 2003 koncertem z Sinfonią Varsovią w Filharmonii Narodowej w Warszawie. Program obejmował utwory kompozytora Concerto Grosso i Sinfoniettę per archi oraz IX Symfonię A. Dvoraka.        

26 czerwca 2005 roku w Luksemburgu odbyła się prapremiera VIII Symfonii na troje solistów, chór i orkiestrę,  zatytułowanej Lieder der Vergänglichkeit (Pieśni przemijania).W światowej premierze nowej symfonii wzięli udział: Olga Pasiecznik (sopran), Agnieszka Rehlis (mezzosopran) i Wojciech Drabowicz (baryton); orkiestrą Filharmonii Luksemburskiej i zespołem Europejskiej Akademii Chóralnej dyrygował Bramwell Tovey. VIII Symfonia została napisana na zamówienie Rządu w Luksemburgu z okazji otwarcia nowej Sali Filharmonii- Josephine Charlotte Philharmonic Hall.         

Premiera utworu Ciaccona na skrzypce i altówkę miała miejsce 9 września 2009 na Festiwalu Julian Rachlin & Friends w Dubrowniku.

W 2010 roku, z okazji 200-lecia urodzin Fryderyka Chopina, komponuje utwór Powiało na mnie morze snów… Pieśni zadumy i nostalgii na sopran, mezzosopran i baryton. W tym samym roku Krzysztof Penderecki pisze nową wersję opery Diabły z Loudun, której pierwsze wykonanie odbędzie się w Kopenhadze w lutym 2013 roku. Jednocześnie dostaje zamówienie od Gesellschaft der Musikfreunde in Wien (Musikverein) na napisanie utworu z okazji 200-lecia Musikverein w Wiedniu – Koncert podwójny na skrzypce i altówkę, którego premiera odbyła się 22 października 2012 roku w Wiedniu w wykonaniu Orkiestry Bawarskiego Radia pod batutą Marissa Jansonsa z udziałem Janine Jansen (skrzypce) i Juliana Rachlina (altówka). Pierwsze niemieckie wykonanie (w tym samym składzie) miało miejsce 15 i 16 listopada w Monachium. Utwór został nagrany dla BR-Klassik.  Polskie prawykonanie miało miejsce w dzień 79. urodzin kompozytora w Poznaniu. Krzysztof Penderecki poprowadził Orkiestrę Filharmonii Poznańskiej z udziałem Fumiaki Miura (skrzypce) i Juliana Rachlina (altówka).

Premiera nowej wersji opery Krzysztofa Pendereckiego Diabły z Loudun miała miejsce 12 lutego 2013 w Kopenhadze.

Rok 2013 był rokiem jubileuszu Krzysztofa Pendereckiego. Z okazji 80. urodzin odbyło się wiele koncertów i festiwali, na których wykonywane były utwory kompozytora: Festiwal Witolda Lutosławskiego w Warszawie (luty), koncert w Sankt Petersburgu (St Petersburg Philharmonic Orchestra), otwarcie Europejskiego Centrum Muzyki Krzysztofa Pendereckiego w Lusławicach (maj), wykonanie Polskiego Requiem we Wrocławiu i Wilnie, koncerty dedykowane Krzysztofowi Pendereckiemu we Lwowie i Krakowie (Sinfonietta Cracovia), Polskie Requiem w Naantali, Kuhmo Chamber Music Festival (lipiec), Festival Pablo Casals w Prades, Schleswig-Holstein Festival, Ohrid Festival (Macedonia). W lipcu Krzysztof Penderecki był kompozytorem – rezydentem na Festiwalu w Marlboro (USA), w sierpniu po raz drugi Penderecki prowadził Musik Akademie Westfalen (koncerty m.in. w Amsterdamie i Münster).

Kolejne koncerty odbyły się m.in. w Koszycach, Bonn (Beethovenfest, Koncert fortepianowy - Resurrection z solistą Rudolfem Buchbinderem pod batutą kompozytora), Hanowerze (koncert z orkiestrą Sinfonią Varsovia, której jest dyrektorem artystycznym), tournée we Włoszech (solista Massimo Mercelli), koncerty w Budapeszcie (Koncert podwójny i VIII Symfonia) i w Mińsku (Credo). 10 września w Pradze odbyła się premiera Adagio w wykonaniu orkiestry Filharmonii Czeskiej pod batutą Maestro Jiří Bělohlávka.

Zeszłorocznyroczny Beijing Music Festival w Pekinie dedykowany był m.in. Krzysztofowi Pendereckiemu. Kompozytor 15 i 16 października poprowadził orkiestrę China National, a wśród utworów -  Koncert podwójny (Julian Rachlin - altówka i Vera Tsu - skrzypce) oraz VIII Symfonia. W drugim koncercie znalazły  się utwory na orkiestrę smyczkową.

Następne koncerty miały miejsce w Warszawie, Bielsku-Białej i Zabrzu (udział Krzysztofa Pendereckiego w nowym festiwalu jego imienia). Od 24 października Krzysztof Penderecki przebywał w Stanach Zjednoczonych. Orkiestra New York Philharmonic pod batutą Maestro Charlesa Dutoit wykonała Concerto grosso kompozytora, 1 listopada Yale University uczcił urodziny koncertem Philharmonia Orchestra of Yale pod batutą kompozytora. Wśród utworów - między innymi Tren ofiarom HiroszimyII Symfonia Krzysztofa Pendereckiego. 2 listopada ponownie Maestro Charles Dutoit dyrygował Concerto grosso z Boston Symphony Orchestra. Solistami byli
Gautier Capuçon, Daniel Müller-Schott i Arto Noras. Na zeszłorocznych BBC Proms w sierpniu Maestro Dutoit również dyrygował Concerto grosso z Royal Philharmonic Orchestra.

W dniach od 17 do 23 listopada w Warszawie odbył się festiwal poświęcony muzyce Krzysztofa Pendereckiego z okazji 80. urodzin kompozytora, na który przyjeżdżają przyjaciele, artyści, dyrygenci, wśród nich m.in. Lorin Maazel, Charles Dutoit, Valery Gergiev, Lawrence Foster, Marek Janowski, Andres Mustonen, Long Yu, Leonard Slatkin, Maximiano Valdes, Alexander Liebreich, Rafael Payare, czołówka polskich dyrygentów (Jacek Kaspszyk, Krzysztof Urbański, Gabriel Chmura), wśród solistów Anne-Sophie Mutter, Julian Rachlin, Barry Douglas, Yuri Bashmet, Arto Noras, Daniel Müller-Schott, Danjulo Ishizaka, Ivan Monighetti, Michel Lethiec, Radovan Vlatkovic, Iwona Hossa, Agnieszka Rehlis, Olga Pasiecznik, kantor Alberto Mizrahi. Zagrały najlepsze polskie orkiestry: Sinfonia Varsovia, Orkiestra Filharmonii Narodowej, Sinfonia Iuventus, Chór Filharmonii Narodowej, Chór Filharmonii Krakowskiej, Chór Opery i Filharmonii Podlaskiej, Chór Teatru Wielkiego i Warszawski Chór Chłopięcy. Wśród zespołów kameralnych m.in. Shanghai Quartet.

Na początku grudnia odbył się festiwal kompozytora w Seulu. 13 grudnia w nowojorskiej Carnegie Hall Anne-Sophie Mutter wykonała premierę nowego utworu na skrzypce solo (La Folia), który jest jej dedykowany.

W listopadzie 2013 roku odbyła się również premiera niemiecko-polskiego filmu dokumentalnego Anny Schmidt o Krzysztofie Pendereckim, ukazały się też dwie nowe książki: w Wydawnictwie Literackim Pendereccy. Saga rodzinna oraz Penderecki. Lusławice w Wydawnictwie Bosz (wersja polsko-angielska).

fot. Janusz Marynowski

W 2013 roku odbyła się też międzynarodowa konferencja w Akademii Muzycznej w Krakowie (Pokolenie 33). Na przełomie 2013-2014 odbyło się wykonanie Pasji według św. Łukasza w Caracas (Simon Bolivar Youth Orchestra pod batutą kompozytora) a następnie koncert w Moskwie (orkiestra BSO, również pod batutą Krzysztofa Pendereckiego). W lutym cykl koncertów z Israel Philharmonic (Polskie Requiem poprowadził kompozytor). W marcu 2014 roku Krzysztof Penderecki był kompozytorem – rezydentem w Curtis Institute w Filadelfii.

Stowarzyszenie im. Ludwiga van Beethovena
marzec 2014